Η παρουσίαση του πρωτοποριακού immersive ηχητικού έργου «Πρόσεξε μην νυχτωθείς εις την Παλαιόχωρα: μια κυθηραϊκή εμπειρία» ολοκληρώθηκε στις 24 Αυγούστου 2025 μετά από 60 παραστάσεις στο Κάστρο της Χώρας και στα Καστρισιάνικα στα Κύθηρα.
Με βασικά εργαλεία την τεχνολογία τρισδιάστατης ηχογράφησης (binaural recording), τα ατομικά ακουστικά, τις μάσκες ύπνου και το φυσικό ηχοτοπίο του νησιού, η σκηνοθέτιδα Ελίζα Σόρογκα και ο μουσικός συνθέτης Jeph Vanger, προσέφεραν σε περισσότερους από 1500 ακροατές και ακροάτριες ένα μοναδικό ταξίδι στους μύθους, τους θρύλους και τις δοξασίες των Κυθήρων.
Στο επίκεντρο της παράστασης, η συγκλονιστική ερμηνεία της πρωταγωνίστριας Σοφίας Σεϊρλή, η οποία έφυγε αιφνίδια από τη ζωή κατά τη διάρκεια της πορείας του έργου. Η φωνή της, θα παραμείνει ζωντανή, άρρηκτα πλέον συνδεδεμένη με την άυλη πολιτιστική κληρονομιά του νησιού.
Το έργο «Πρόσεξε μην νυχτωθείς εις την Παλαιόχωρα» αφήνει πίσω του μια μοναδική παρακαταθήκη: έναν νέο τρόπο να αφηγούμαστε ιστορίες, να ακούμε τους τόπους και να θυμόμαστε όσους πέρασαν και άφησαν το αποτύπωμά τους.
Η Ελίζα Σόρογκα και όλη η ομάδα της διοργάνωσης, ευχαριστούν θερμά τους χορηγούς και τους υποστηρικτές των παραστάσεων στα Κύθηρα και ιδιαίτερα τους κατοίκους και τους επισκέπτες του νησιού, για την στήριξή τους και την αναγνώριση της σημασίας του έργου για την πολιτιστική ταυτότητα του νησιού.
Το έργο θα παρουσιαστεί ξανά για λίγες παραστάσεις τον Σεπτέμβριο στην Αθήνα, στο θέατρο Άβατον.
ΘΕΑΤΡΟ ΑΒΑΤΟΝ – Ευπατρίδων 3 (μετρό Κεραμεικός)
Από 18 έως 21 Σεπτεμβρίου και από 25 έως 28 Σεπτεμβρίου.
Περισσότερες πληροφορίες θα ακολουθήσουν σύντομα.
Η δράση υλοποιείται με την παροχή αιγίδας και οικονομικής επιχορήγησης του Υπουργείου Πολιτισμού – Διεύθυνση Νεότερης Πολιτιστικής και Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς.
Σε συνεργασία με το Κυθηραϊκό Ίδρυμα Πολιτισμού & Ανάπτυξης (ΚΙΠΑ)
Με την υποστήριξή του Κυθηραϊκού Συνδέσμου Αθηνών και του Δήμου Κυθήρων
Ευχαριστούμε την Εφορεία Αρχαιοτήτων Νήσων για την φιλοξενία.
ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΔΡΑΣΗΣ
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΟΜΑΔΑ
Ελίζα Σόρογκα: Σύλληψη / Σενάριο / Σκηνοθεσία
Jeph Vanger: Ηχητικός σχεδιασμός / Μουσική
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ
Σοφία Σεϊρλή, Ελέσα Καράμπελα, Κωνσταντίνος Κοντολέων
ΕΡΕΥΝΗΤΙΚΗ ΟΜΑΔΑ
Δέσποινα Δαμιανού, Επίκουρη Καθηγήτρια στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο της Θράκης.
Ελένη Χάρου- Κορωναίου, Φιλόλογος, π. διευθύντρια Λυκείου Κυθήρων, π. Επιμελήτρια Eνετικού Αρχείου, Ιστορικός – Ερευνήτρια- π. προϊσταμένη στο Τοπικό Αρχείο Κυθήρων
Το σενάριο δημιουργήθηκε με άξονα τις πρωτότυπες αφηγήσεις των: Ελένης Χάρου, Κωνσταντίνου Κοντολέων, Πηνελόπης Βλαντή, Μανώλη Δαπόντε, Κοσμά Μεγαλοκονόμου, Γιώργου Κομηνού, Μανώλη Κασιμάτη και Παναγιώτη Πρωτοψάλτη.
ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΕΡΓΟΥ / ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: Σταματίνα Στρατηγού
ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Μαρία Σιόρμπα
ΗΧΟΛΗΨΙΑ: Παναγιώτης Κυριακόπουλος, Δημήτρης Κουκουβάνης
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ / ΥΦΑΝΤΟΥΡΓΙΑ ΜΑΣΚΩΝ ΥΠΝΟΥ (ΑΡΓΑΛΕΙΟΣ): Alexandra Bissa
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Unclassified Actions AMΚΕ
DIGITAL MARKETING: Βίκυ Κατσαβούλια
ΗΧΗΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ (ΚΥΘΗΡΑ): Nastazia Beikof
ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Εβελίνα Μεγαλοκονόμου
ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΚΟΥ ΣΠΟΤ (ΚΥΘΗΡΑ): Δημήτρης Τζιμάνης
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΟΜΑΔΑ
Η καλλιτέχνις παραστατικών τεχνών και σκηνοθέτις Ελίζα Σόρογκα είναι απόφοιτος των μεταπτυχιακών προγραμμάτων Πολιτισμικές Σπουδές (Πανεπιστήμιο Αθηνών) και Performance Making (Goldsmiths University of London). Η δουλειά της πραγματεύεται τις αναπαραστάσεις του «ανοίκειου» και τη μετουσίωση της καθημερινής ζωής σε παραστατική τέχνη.
Απέσπασε το πρώτο βραβείο σύγχρονης τέχνης στον 11 ο Διεθνή Διαγωνισμό Arte Laguna Prize της Βενετίας στην κατηγορία Performance & Video Art (Μάρτιος 2017) με το έργο ‘Women in Agony’. Για το σύνολο του έργου της βραβεύτηκε από την ARTWORKS στο 3 Ο Πρόγραμμα Υποστήριξης καλλιτεχνών του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (2020 – 2021).
Το 2018 παρουσίασε την παράσταση «Ρίζες» στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Έργα και παραστάσεις της έχουν υποστηριχτεί από την ΕΡΤ, το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, την Prague Quadrennial of Performance Design, την ZAO EXPO’22, Zao Miyagi στην Ιαπωνία, το Arts Council England, τον Δήμο Αθηναίων κ.α.
Έχει παρουσιάσει έργα της στη V&A Museum (Λονδίνο», Royal Scottish Academy of Art and Architecture (Εδιμβούργο), 3331 Arts Chiyoda (Τόκυο), Battersea Arts Centre (Λονδίνο), Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (ΕΜΣΤ), EYE Film Institute (Ολλανδία), Clermont-Ferrand International Short Film Festival (Γαλλία) και πολλά άλλα.
Video art και ντοκιμαντέρ της έχουν λάβει διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ. Είναι επισκέπτρια καθηγήτρια σε πανεπιστήμια στο Λονδίνο, το Πόρτο και την Άγκυρα και έχει δημοσιεύσει πολλά δοκίμια.
Ο Jeph Vanger (Τζεφ Βάγγερ) (γεννημένος το 1989 στην Αθήνα) είναι καλλιτέχνης ήχου και συνθέτης ηλεκτρονικής μουσικής, με την πραγμάτωση της δουλειάς του να βρίσκεται στο μεταίχμιο των παραστατικών τεχνών και των ηχητικών εγκαταστάσεων.
Το έργο του Jeph έχει υποστηριχθεί από το ARTWORKS (Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος), το Arts Council England & το Help Musicians UK. Έχει επίσης διατελέσει Composer in Residence στο EMS Elektronmusikstudion στη Στοκχόλμη τον Μάιο του 2021. Σπούδασε Ηχητικές Τέχνες στο Πανεπιστήμιο του Μπράιτον απο το 2015 έως και το 2018.
Ως συνθέτης έχει συνεργαστεί με χορογράφους, ομάδες χορού, θεατρικούς σκηνοθέτες και μουσικούς όπως οι Χαρά Κότσαλη, Κάντυ Καρρά, Χρήστος Παπαδόπουλος, Netherlands DansTheater, Μάριο Μπανούσι, Σαβίνα Γιαννάτου, Μάρθα Πασσακοπούλου & Άρης Παπαδόπουλος, Γιώργος Κουτλής, Άρης Μπινιάρης, Αναστασία Βαλσαμάκη κ.ά. Ορισμένα από τα δικά του έργα καθώς και οι συνεργασίες του έχουν παρουσιαστεί σε ιδρύματα, θέατρα και οργανισμούς στην Κίνα, το Ηνωμένο Βασίλειο, τη Γαλλία και την Ελλάδα, όπως Tate Modern, Beijing Today Art Museum, Εθνική Λυρική Σκηνή, Sadler’s Wells, Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου κά.
