Μετά την επιτυχημένη πορεία του στην Αθήνα και στα Κύθηρα, το έργο «Be careful not to get caught in Paleochora at night: a Kythirian experience» επιστρέφει ξανά in Kythira, για έναν νέο κύκλο παραστάσεων τον Αύγουστο του 2026.
5, 7, 8, 10, 11, 13, 14, 18, 19, 20, 21, 24, 25, 26 & 27 Αυγούστου 2026
Καστρισιάνικα, πλατεία
Με αφετηρία τη σειρά αφηγήσεων σε μορφή podcast των μύθων και των θρύλων των Κυθήρων, που κυκλοφορεί ήδη στο Spotify και μετά την παρουσίαση του έργου σε Αθήνα και Κύθηρα, το έργο δίνει ξανά την ευκαιρία σε ακόμα περισσότερους θεατές να βιώσουν ένα μυστηριακό ταξίδι στο νησί και τον μεταφυσικό του κόσμο.
Αυτή η μοναδική immersive ηχητική παράσταση εκτυλίσσεται στο total darkness, όπου τα μάτια «σιωπούν» και η αφήγηση ξεδιπλώνεται σαν τελετουργία, ντυμένη με three-dimensional soundscapes representing the eerie passage of ghosts, the enchanted song of the fairies, the gallops and eerie cries in the ravines, the crying of unbaptized babies in the valleys and the deafening noise of the «xenola», the battalion of elves and demons that marches at night, a legend created by the echo left in the collective unconscious by the raid of the pirate Barbarossa.
The director Eliza Soroga εμπνεύστηκε αυτή τη μη συμβατική προσέγγιση των κυθηραϊκών θρύλων και δοξασιών, αξιοποιώντας τις δυνατότητες της τεχνολογίας τρισδιάστατης ηχογράφησης (binaural recording). Τις ηχογραφήσεις πλαισιώνουν πρωτότυπα ηχοτοπία που καταγράφηκαν στον ίδιο τον θρυλικό τόπο των Κυθήρων (ειδικά για το συγκεκριμένο project) και συνθέσεις του διεθνούς φήμης ηχητικού καλλιτέχνη και συνθέτη ηλεκτρονικής μουσικής Jeph Vanger.
At the heart of the performance, the sensational performance of the protagonist Sophia Seirli, η οποία έφυγε αιφνίδια από τη ζωή κατά τη διάρκεια της πορείας του έργου. Η φωνή της θα παραμείνει ζωντανή, άρρηκτα πλέον συνδεδεμένη με την άυλη πολιτιστική κληρονομιά του νησιού.
The project «Beware lest thou be darkened in Paleochora» is a sonic journey into the world of the legends of Tsirigos, bringing the past into the future, while keeping the elements of its cultural identity unchanged. A new way of telling stories, listening to places and remembering those who have passed and left their imprint.
PERFORMANCE INFORMATION
ΚΑΣΤΡΙΣΙΑΝΙΚΑ, ΠΛΑΤΕΙΑ – ΚΥΘΗΡΑ
5, 7, 8, 10, 11, 13, 14, 18, 19, 20, 21, 24, 25, 26 & 27 Αυγούστου 2026
Performances: 8:00 p.m., 9:00 p.m., and 10:00 p.m.
Tickets: 13 ευρώ.
Reservations:
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/prosekse-min-nyxtotheis-eis-tin-palaioxora-mia-kythiraiki-empeiria
Τηλεφωνικές κρατήσεις: +30 693 321 7661
Limited number of tickets (30 per performance).
INFORMATION
The performance is audio-only—it does not contain images—and will take place at total darkness εστιάζοντας στην ηχητική φύση του έργου χωρίς τους περισπασμούς του οπτικού περιβάλλοντος. Στην είσοδο θα σας δοθούν ατομικά ακουστικά κλειστού τύπου και μάσκες ύπνου. The project contains three-dimensional soundscapes i.e., sounds derived from three-dimensional recordings that reproduce the conditions of human three-dimensional hearing.
Η παράσταση είναι κατάλληλη για ηλικίες άνω των 16 ετών.
The action is implemented by providing the patronage and financial support of the Υπουργείου Πολιτισμού – Διεύθυνση Νεότερης Πολιτιστικής και Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς.
In cooperation with the Kythira Foundation for Culture & Development (KIPA)
Με την υποστήριξή του Κυθηραϊκού Συνδέσμου Αθηνών.
IDENTITY OF ACTION
ARTISTIC TEAM
Ελίζα Σόρογκα: Σύλληψη / Σενάριο / Σκηνοθεσία
Jeph Vanger: Ηχητικός σχεδιασμός / Μουσική
LEADING ROLES
Sofia Seirli, Elessa Karabela, Konstantinos Kontoleon
RESEARCH TEAM
Δέσποινα Δαμιανού, Επίκουρη Καθηγήτρια στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο της Θράκης.
Ελένη Χάρου-Κορωναίου, Φιλόλογος, π. Διευθύντρια Λυκείου Κυθήρων, π. Επιμελήτρια Ενετικού Αρχείου, Ιστορικός – Ερευνήτρια – π. Προϊσταμένη στο Τοπικό Αρχείο Κυθήρων.
The script was created based on the original narratives of: Eleni Charou, Konstantinos Kontoleon, Penelope Vlanti, Manolis Dapontes, Kosmas Megalokonomou, Giorgos Kominos, Manolis Kasimatis, and Panagiotis Protopsaltis.
ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ ΕΡΓΟΥ / ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ: Σταματίνα Στρατηγού
ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Μαρία Σιόρμπα
ΗΧΟΛΗΨΙΑ: Παναγιώτης Κυριακόπουλος, Δημήτρης Κουκουβάνης
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ / ΥΦΑΝΤΟΥΡΓΙΑ ΜΑΣΚΩΝ ΥΠΝΟΥ (ΑΡΓΑΛΕΙΟΣ): Alexandra Bissa
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Unclassified Actions ΑΜΚΕ
ΒΟΗΘΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Σταυρούλα Ντιούδη
DIGITAL MARKETING: Βίκυ Κατσαβούλια
ARTISTIC TEAM
The performing arts artist and director Eliza Soroga is a graduate of the Cultural Studies (University of Athens) and Performance Making (Goldsmiths University of London) master's programs. Her work deals with representations of the «unfamiliar» and the transformation of everyday life into performing arts.
She won first prize for contemporary art at the 11th Arte Laguna Prize International Competition in Venice in the Performance & Video Art category (March 2017) with her work ‘Women in Agony’. For her entire body of work, she was awarded by ARTWORKS in the 3rd Artist Support Program of the Stavros Niarchos Foundation (2020–2021).
In 2018, she presented the performance «Roots» at the Athens and Epidaurus Festival. Her works and performances have been supported by ERT, the Ministry of Culture and Sports, the Prague Quadrennial of Performance Design, ZAO EXPO’22, Zao Miyagi in Japan, Arts Council England, the Municipality of Athens, and others.
She has presented her work at the V&A Museum (London), Royal Scottish Academy of Art and Architecture (Edinburgh), 3331 Arts Chiyoda (Tokyo), Battersea Arts Centre (London), National Museum of Contemporary Art (EMST), EYE Film Institute (Netherlands), Clermont-Ferrand International Short Film Festival (France), and many others.
Her video art and documentaries have received awards at international festivals. She is a visiting professor at universities in London, Porto, and Ankara, and has published numerous essays.
Ο Jeph Vanger (Τζεφ Βάγγερ) (γεννημένος το 1989 στην Αθήνα) είναι καλλιτέχνης ήχου και συνθέτης ηλεκτρονικής μουσικής, με την πραγμάτωση της δουλειάς του να βρίσκεται στο μεταίχμιο των παραστατικών τεχνών και των ηχητικών εγκαταστάσεων.
Jeph's work has been supported by ARTWORKS (Stavros Niarchos Foundation), Arts Council England, and Help Musicians UK. He was also Composer in Residence at EMS Elektronmusikstudion in Stockholm in May 2021. He studied Sound Arts at the University of Brighton from 2015 to 2018.
As a composer, he has collaborated with choreographers, dance groups, theater directors, and musicians such as Chara Kotsali, Kandy Karra, Christos Papadopoulos, Netherlands DansTheater, Mario Banousi, Savina Yannatou, Martha Passakopoulou & Aris Papadopoulos, Giorgos Koutlis, Aris Biniaris, Anastasia Valsamaki, and others. Some of his own works and collaborations have been presented at institutions, theaters, and organizations in China, the United Kingdom, France, and Greece, such as Tate Modern, Beijing Today Art Museum, Greek National Opera, Sadler’s Wells, Athens Concert Hall, Onassis Cultural Center, Athens and Epidaurus Festival, etc.
